文/王洛
回味無窮的「京味兒」
不知道奧巴馬訪華時，有沒有吃過北京烤鴨呢？到底他在八達嶺上，又在沉思什麼呢？會否是享受著北京又古老又年青的美嗎？
相信嘗過道地烤鴨的人都必定為那種外脆內嫩的口感，而留下深刻印象吧；而且只要到過北京的人都知道，京城確是有它的味兒。這些我們都可以在北京人民藝術劇院帶來的《天下第一樓》裡回味一番。
這齣被視為人藝三大話劇之一的名作，不單充滿京味兒，而且表現了中國現代話劇的模範。《天》劇由何冀平於1988年寫成，首演後，旋即成為人藝代表作，除了因為編劇的資料詳盡實在之外，它的語言風格是最吸引人的地方。整齣話劇利用了大量的「京腔京語」，若不是道地北京的演員來演繹，相信劇本的原味便「烤」不出來；例如說，第三幕有一場戲，常貴為著取悅一位大爺而說的一段「溜口順」，或是當烤鴨準備上桌時，負責上菜的徒弟所喊的口號，這些都表現出北京話美妙的音樂性，與及北京人藝演員的地道特色。除此之外，這部與《茶館》、《雷雨》齊名的話劇，亦體現了中國現代話劇的特質；它是以寫實的觀點處理，盡量還完生活的真實，連小道具都要做到細緻，從場景調度來說，主要叙事場區離不開舞台中央，沿用一桌二椅的模式，而左右兩邊保持平衡調度，這種風格傳統得來，又卻叫人懷舊起來。中國戲劇踏入百年歲月，北京人藝依然能以高水平維持「傳統」，證明他們保留著中國戲劇大家族中某部份重要的血脈。
北京人藝青出於藍
保留這種演戲傳統的，當然是訓練有素的北京人民藝術劇院的演員們。這部新版本的《天下第一樓》，由夏淳及顧威執導，楊立新、王長立、岳秀清擔綱演出。七七年加入人藝的楊立新，是現時劇團的要員之一，在舊版本中，他飾演大少爺一角，今次擔綱主角盧孟實，演得頭頭是道；不過卻沒有王長立飾演的常貴來得討好，常貴這個角色在上次的版本被前輩演員林連昆「演活了」，卻被導演顧威認為，破壞了角色的平衡，影響戲的主軸，所以這次王長立的「常貴」，內儉含蓄，從第一幕的敬業開懷，直至最後一幕的壓抑爭扎，他都演得恰到好處，使這個悲劇角色更加具體。而其他選角也恰如其分，只是美中不足的是，飾演修鼎新的叢林，沒有把握好見慣風雨的師爺修先生一角，尤其是第三幕的尾聲，他對於「福聚德」面臨結束的感慨，演得過了火；另外，女主角岳秀清飾演的名妓玉雛兒，亦沒有發揮更大的效果，看上去只是「花瓶」式的陪襯。不過，這也許不完全是演員的問題，因為劇本本身有著結構性的瑕疵，特別是尾段，處理常貴中風死去的橋段太硬，而盧孟實最後離場之後，也沒再回場好好了結，使結局變得模稜兩可。這到底是當時編劇刻意的留白，抑或是寫不下去呢？
奧巴馬的啟示：沒有不散的宴席
戲裡的盧孟實堅持要令人對「五子行」改觀，而且他相信自己的管理哲學；以現代的概念來說，他就是一家企業裡的「CEO」，或者有點像特區的首長。他與「福聚德」的東家分成，讓東家兩兄弟只管有錢賺，而他獨立營運日常事務----這不就是那八百人的「大東家」嗎？而盧孟實就是處理日常事務的特首，而員工該是我們吧。掌櫃的每天面對著外憂內訌，還有東家作亂，營運一座好樓並非易事。
不知道奧巴馬訪華時，有沒有吃過北京烤鴨呢？到底他在八達嶺上，又在沉思什麼呢？會否是享受著北京又古老又年青的美嗎？
相信嘗過道地烤鴨的人都必定為那種外脆內嫩的口感，而留下深刻印象吧；而且只要到過北京的人都知道，京城確是有它的味兒。這些我們都可以在北京人民藝術劇院帶來的《天下第一樓》裡回味一番。
這齣被視為人藝三大話劇之一的名作，不單充滿京味兒，而且表現了中國現代話劇的模範。《天》劇由何冀平於1988年寫成，首演後，旋即成為人藝代表作，除了因為編劇的資料詳盡實在之外，它的語言風格是最吸引人的地方。整齣話劇利用了大量的「京腔京語」，若不是道地北京的演員來演繹，相信劇本的原味便「烤」不出來；例如說，第三幕有一場戲，常貴為著取悅一位大爺而說的一段「溜口順」，或是當烤鴨準備上桌時，負責上菜的徒弟所喊的口號，這些都表現出北京話美妙的音樂性，與及北京人藝演員的地道特色。除此之外，這部與《茶館》、《雷雨》齊名的話劇，亦體現了中國現代話劇的特質；它是以寫實的觀點處理，盡量還完生活的真實，連小道具都要做到細緻，從場景調度來說，主要叙事場區離不開舞台中央，沿用一桌二椅的模式，而左右兩邊保持平衡調度，這種風格傳統得來，又卻叫人懷舊起來。中國戲劇踏入百年歲月，北京人藝依然能以高水平維持「傳統」，證明他們保留著中國戲劇大家族中某部份重要的血脈。
北京人藝青出於藍
保留這種演戲傳統的，當然是訓練有素的北京人民藝術劇院的演員們。這部新版本的《天下第一樓》，由夏淳及顧威執導，楊立新、王長立、岳秀清擔綱演出。七七年加入人藝的楊立新，是現時劇團的要員之一，在舊版本中，他飾演大少爺一角，今次擔綱主角盧孟實，演得頭頭是道；不過卻沒有王長立飾演的常貴來得討好，常貴這個角色在上次的版本被前輩演員林連昆「演活了」，卻被導演顧威認為，破壞了角色的平衡，影響戲的主軸，所以這次王長立的「常貴」，內儉含蓄，從第一幕的敬業開懷，直至最後一幕的壓抑爭扎，他都演得恰到好處，使這個悲劇角色更加具體。而其他選角也恰如其分，只是美中不足的是，飾演修鼎新的叢林，沒有把握好見慣風雨的師爺修先生一角，尤其是第三幕的尾聲，他對於「福聚德」面臨結束的感慨，演得過了火；另外，女主角岳秀清飾演的名妓玉雛兒，亦沒有發揮更大的效果，看上去只是「花瓶」式的陪襯。不過，這也許不完全是演員的問題，因為劇本本身有著結構性的瑕疵，特別是尾段，處理常貴中風死去的橋段太硬，而盧孟實最後離場之後，也沒再回場好好了結，使結局變得模稜兩可。這到底是當時編劇刻意的留白，抑或是寫不下去呢？
奧巴馬的啟示：沒有不散的宴席
戲裡的盧孟實堅持要令人對「五子行」改觀，而且他相信自己的管理哲學；以現代的概念來說，他就是一家企業裡的「CEO」，或者有點像特區的首長。他與「福聚德」的東家分成，讓東家兩兄弟只管有錢賺，而他獨立營運日常事務----這不就是那八百人的「大東家」嗎？而盧孟實就是處理日常事務的特首，而員工該是我們吧。掌櫃的每天面對著外憂內訌，還有東家作亂，營運一座好樓並非易事。
奧巴馬訪華時，品嚐烤鴨之餘，亦成功軟銷美國的精神價值，最重要是，讓我們看到世上沒有不散之宴席，因為縱使這位黑人總統多麼有魅力、多麼的受歡迎，他的任期最多都只是八年。而盧孟實最終要落寞收場的原因，是因為他做不到平衡各方利益的局面，反之，各人亦沒有遵守規則，如：兩個東家苛索金錢、羅大頭疏忽職守等，都做成了好樓變危樓的原因。現下的社會處於這個狀態嗎？這是當年編劇不敢寫到的地方嗎？
沒有留言:
發佈留言