仙境飄飄，舞履平平

陽雪

香港芭蕾舞團（下稱「港芭」）八月八日在澳門文化中心呈獻的舞作《仙履奇緣》，可謂仙境飄飄，舞履平平。

一個名副其實的合家歡節目，其演繹勢必有吸引兒童之處，從當晚觀眾的反應來看，《仙履奇緣》中繼母與其兩個女兒的搞笑表演掀起陣陣笑聲，沒有她們，這齣喜劇就不夠討喜。在第一幕跟舞蹈老師學習跳舞那場，三位演員透過同手同腳的不協調舞步以及力大勝男的姿態表現，為大家上演了十分生動幽默的一段，並且詮釋出浦羅高菲夫所作音樂富有韻律變化的一面。特別值得一提的是，高瘦繼姊是由男演員扮演，矮胖繼姊則由女演員扮演，一男一女的「姊妹」搭配，在「港芭」製作之《仙履奇緣》的以往演出或該劇其他的改編作品中從未嘗試過。這種新穎的組合就視覺上而言，陰陽協調，從功能上看，巧妙地運用了兩性特點，多面而豐富地表現出兩姊妹一個生硬乖戾、一個頑劣貪婪的粗線條形象，與仙德麗拉的纖細之美、善良之美形成既恰當又突出的對照。

然而，隨著故事的發展，從皇宮舞會到試穿舞鞋，兩姊妹及其母親的表演開始流於形式化，表現不懂跳舞的舞步舞姿缺乏變化，擠眉弄眼和掀起裙擺的戲劇性處理單一重複，彼此的互動亦缺乏趣味。一部優秀的芭蕾舞劇，舞蹈表演與戲劇處理應同樣出色，前者甚至更為重要，所以嘗試不同的形體動作，追求多變的舞蹈演繹，探尋把握同一人物角色的多種方式，在這些方面無論是編舞還是舞蹈演員都應下更多功夫，以求改善。也許有人會辯稱，惡母女三人的表演不需要多樣或突出，因為她們不是主角，該舞劇的編舞大衛．艾倫（David Allan）亦強調他的改編版本之重心在於仙德麗拉與王子之間的詩意愛情。誠然，惡母女三人是讓大家從醜陋中分辯出什麼是善美的關鍵人物，若她們的舞蹈演繹可以更豐富化，帶出更多新鮮的歡樂「調劑」，那麼整個舞作的可觀性亦能提高。

講到兩位主角，他們當晚Grand Pas de deux（大雙人舞）的表現可謂穩紮穩打，卻欠華彩，彷彿舞了一首敘事詩，而非抒情詩。飾演王子一角的是「港芭」群舞員古思宇（Kostyantyn Keshyshev），這位來自烏克蘭的演員外表俊朗，舉手投足間亦流露王子溫文爾雅的高貴氣質，最值得稱讚的是他的眼神，每每扶持、拖舉女主角時，其目光極為認真而溫柔，表達出王子對心上人的熱切愛慕與細膩體貼；不過在變奏獨舞時的旋轉、跳躍動作則不夠流暢，亦無特別高難度動作，削弱了該舞段的欣賞價值；由此，期望這位年輕的男舞蹈員不斷磨練、提升舞蹈技巧，在豐富個人魅力的同時，尋求演繹上的新突破。飾演仙德麗拉的是去年剛晉升為「港芭」獨舞員的吳菲菲，這位舞蹈技巧較為紮實的中國女演員在當晚的演出中卻欠缺感情的投放，無論面對仙子的亮相，或與王子彼此傾慕的邂逅瞬間，又或當王子來尋她之際，吳菲菲都未有感同身受的人物表情，舞步舞姿亦不夠表達出仙德麗拉無比驚喜的心情。大家看到的是一個輕盈卻欠靈氣的仙德麗拉，她會嘟嘴生兩個繼姊的氣，她會雙手叉腰渲示怨氣；她的舞步無法跟繁雜的家務融為一體，所以她也不顯得如何勤勞智慧；她能主動拍拍前來找她的王子的后肩，似乎兩人的相愛重逢也並非障礙重重；她不願帶著討厭的繼母繼姊一起去皇宮，揮手擺脫是歡喜又輕鬆，她夠善良，卻不寬恕，由頭至尾王子只為她的外表美而傾情──這些是女主角舞蹈限於形式、表演略嫌淺薄的體現，亦是編舞需要思考改進的方面。

雖然主角的「舞履平平」削弱了童話的幻彩，雖然《仙履奇緣》已是個老掉牙的愛情故事，但當晚的觀眾仍能獲得一種彷彿走進童話世界的新奇感覺，這絕對歸功於南非著名舞台佈景及服裝設計師彼得．卡索列（Peter Cazalet）。在整個舞作中，他運用金色基調和簡單線條，營造出一個金葉燦燦、碩果纍纍、萬物生機的神祕花園，亦搭建出一座金碧輝煌、器宇軒昂的皇宮，讓觀眾隨著仙德麗拉一同在奇幻天地中進出。在第二幕，一幅有天鵝絨質感的背景板配搭巧妙的燈光調節，勾畫出以洋紅紫為底的閃閃星空，烘托出仙德麗拉與王子一見鍾情時那番喜悅且浪漫的氛圍；到第三幕最後一場，星空變成深靛紫，繁星閃爍依然，光芒卻稍有減弱，正是這種靜謐、雅緻的深夜，讓男女主人公更能沈醉在愛情的甜蜜與專一中，或者說，「我的眼裡只有你」的愛情心語早已讓美麗的星空黯然失色。如果沒有這幅星空，卡索列的舞台設計就會失去點睛之筆，在眾多佈景元素中，星空最有力、最形象、也最貼切地為這個唯美的愛情童話下了旁注，並且歌頌了所有愛情在萌生、綻放時的絢爛璀璨。另外，象徵魔幻元素之一的南瓜車之製作亦相當精美，八根鐵絲四面縱向彎出南瓜的經脈，一個圓圓的南瓜車身簡潔而不失形象地呈現出來，八根經脈上又用金屬鑲嵌了滿滿的樹葉，真像從森林深處駛來的一架神奇馬車，耀眼奪目。可惜的是，南瓜車載著仙德麗拉，從舞台的左側出發駛向右側，這正是讓觀眾能夠好好欣賞整部車製作別緻的時刻，可偏偏在這個時候，帷幕過早地降下，結束了第一幕，令大家不禁有還未看細緻之憾。

卡索列的服裝設計同樣出色。色彩搭配與故事的不同場景吻合一致，在灰暗的廚房裡，仙德麗拉布裙的米色和啡色與繼母及兩個繼姊裙裝的藍、綠、粉形成鮮明對比，透露出後三者在這個家中的中心霸王地位以及女主人公受欺受壓的悲慘境況。而且在這個缺乏關愛的家庭中，金色──這個實在、溫暖的色彩也基本沒有出現過，但當王子登門之際，兩個繼姊又即刻套上帶有金色點綴的裙套，以顯貴氣，也代表來客的重要。相反，在雄偉的皇宮和奇幻的花園，金色很突出地被採用到人物服飾上，與舞台佈景的金色主調相得益彰，一條鑲有金色亮片的米白色絲裙配上淡金色披肩，襯托出仙德麗拉清新脫俗的可人氣質，與王子身著的中襟、領口、袖口分別鑲金邊的白色上裝亦協調相襯。在這兩個熱鬧喜慶的場景中，所有人物，無論是四季仙子還是舞會來賓，他們鮮豔的服裝色彩與分佈在各處的金色元素一同傳遞出歡樂的訊息。另一方面，服裝的剪裁亦貼切人物形象與性格。仙德麗拉在家中廚房所穿布裙的裙邊高低不齊，有種破破爛爛的感覺，符合她生活清貧、勞於家務的處境；而仙后賜予她絲質過膝長裙的裙邊卻剪裁整齊，花邊為鏤空菱形圖案，體現出她的輕巧、柔美。高瘦繼姊的「窗簾布」裙採用綠色直條紋，裙邊則是剪成碎線，再「三五成組」地打成結，袖口裁出三層尖角形，配上她垂直高束的髮型，一位尖酸、粗魯、跋扈的大小姐形象呈現得極為立體；矮胖繼姊穿的是粉色燈籠袖尼龍絲裙，袖口與裙邊有多層花邊，配上她左右兩大卷紅頭髮，一個充滿膨脹感的嬌作、淘氣女就十分生動地出現在舞台上；而做成毛絨拖鞋樣的芭蕾舞鞋更突出了這兩個繼姊的滑稽可笑。

總體而言，彼得．卡索列出色的舞台佈景及服裝設計，加上編舞對於兩個姊姊暫新獨特的角色調配，為這部芭蕾舞名作增添了新的魅力及活力；但因缺乏舞蹈演員，尤其是擔當主要角色人之情感與技藝的雙重展現，整個舞作的核心就得不到有力支撐，編舞的精神宗旨也難以傳達。另一方面，當編舞和舞蹈未夠豐富立體的時候，再加上前述技巧與情感的明顯欠缺，那麼本就受到錄音效果限制的音樂之豐富層次與意涵，便更難以得到準確甚而完美的演繹及抒發。