「史圖加特」的華麗

安之

德國，這樣一個背負着沉重歷史的國家，有着傳統的嚴謹、堅忍和浪漫。她又是音樂家的搖籃，為古典音樂貢獻了眾多世界級的音樂家，包括巴赫、貝多芬、亨德爾、克拉拉•舒曼、舒曼、華格納、勃拉姆斯、理察•施特勞斯等。

這次，由諾靈頓指揮的德國史圖加特廣播交響樂團，四月廿十七日晚在澳門文化中心演出。它的震撼、它的華麗，無以倫比。

當晚演奏的三首曲子分別是海頓的第101交響曲《時鐘》，浦羅高菲夫第三鋼琴曲和艾爾加《謎語》變奏曲。樂隊首席指揮諾靈頓在亞洲巡迴演出前言中說到：『我們最堅持、也是最打破慣例的風格元素，是沿用早期的「樂聲」。我們要求自己發出「純音」，即是二十世紀的「柔弦」未出現前，樂壇名家經常提到的音色要求。……』純音，實實在在、表情豐富，有如「高貴的曲調」的純音。

海頓的第101交響曲《時鐘》，四個樂章錯落有致。低音部的伴奏充滿著規則的八分音符節奏，有如時鐘般的滴答聲，貫穿整個第二樂章。小提琴則在這機械、緩慢的音色下，奏出一段優美、典雅的旋律。它的終曲運用迴旋奏鳴曲式，充滿了華麗的風範，又兼民間歌曲的淳樸精華，瞬即在激昂的氣息中輝煌結束。

接下來是令人驚訝的浦羅高菲夫第三鋼琴曲。說它驚訝，有兩方面。一是因為作品，一是因為鋼琴演奏家黃慈。協奏曲開始，明朗、歡愉。單簧管溫柔的獨奏，帶出一片俄羅斯的廣闊天地。隨即鋼琴很快進場，清脆明亮。它同樂隊之間的緊張呼應，使音樂撲朔迷離。第二樂章，由主題與五段變奏組成，感情真摯。最後的樂章，鋼琴和樂隊快速交替，情緒沸騰，透露了濃烈的俄羅斯色彩。

坐在綜合劇院A1行觀看，黃慈的一舉一動牢牢的吸引了觀眾的眼球。二十歲的年紀，短髮，一襲紅色吊帶長裙，非常的清純。她的高超技巧，在第三段變奏曲中，表露無遺。雙手在黑白琴鍵間的跳躍，展現了年輕鋼琴家內心的無限豐富，目眩神迷。

最後，艾爾加《謎語》變奏曲。他妻子形容這首曲子是，「他想起了自己的朋友，拿他們來創造音樂。」作品一開始以清晰、柔和的音樂描述主題，並構成其後各自變奏的基礎。主題若隱若現，聽來讓人憂慮不安。稍後十四段變奏曲，娓娓道來他的生活和他的這些朋友們。從這裡讓人感受到筒中優雅、快樂、傷感……

不得不提的是變奏九「Nimrod」，該詞源於德國神話裡「上帝座前的獵人，力大無比」。它最終成為了《謎語》變奏曲的核心：「我不計較你的外貌舉止，只看到你內在那善良、可愛和誠實的靈魂」。樂曲高潮段落極具張力，使人震撼。

在觀眾熱烈的掌聲下，史圖加特演奏了一段歡快、奔放的Encore，讓我們看到了世界的美好。期待它在「上海世博」的演出，印證「城市，讓生活變得更美好」的這一核心價值。