文:樂紛紛
＜秋水衣人＞工作坊演出當晚，演出者在開場前走到觀眾席上，充滿自信地介紹自己，非常巧妙地為觀眾描繪出每位表演者都是有很長的學習跳舞歷程，更對舞蹈有一份熱忱，長期以來她們背負著很多鉫鎖，受到不少環境壓力，實在喘不過氣來。
首先表演兩組群舞-踏舞與扇舞，每一個表演者優雅地舞著，全體穿著黑色練功舞衣隨著輕音樂搖擺舞姿，表現得很有生命力，微亮的燈光影射到她們身上，散發出迷人風采，重新編排的舞蹈構圖亦很優美，跟月前相比，有如脫胎換骨。回想一個月前，工作坊內各表演者展示同樣舞步時，技巧及基本功參差，僵滯如機械人一樣，表情生澀，當導師要求不用音樂去演繹時，更有人反感及表示沒有音樂不會跳舞；開始排練階段，整個組合就如一盆散沙，各人性格不一，有很自信的、有害羞、有愛哭及容易沮喪的，有愛笑愛玩的，有精神不集中及反叛的。
導演利用老師上課一節舞去反映她們以往學習的態度，她們習慣群舞要齊，齊整就是美的規律，想複製老師的動作及深信老師的話一定是對的。舞蹈學習流程是刻板單調的，上課，練舞；繼續再上課，練舞，但仍然不了解舞蹈的真義，祗不斷給壓力自己。各舞者將書本放在手臂上、腰間、背上，擺放在臀上及腳上，像背負著沉重的包袱，掙扎著，去尋找有關舞蹈的真義，一個一個交錯倒下來，爬起來再倒下，每一次舞動，觀眾亦能感受到她們的寂寞、煩躁及痛苦，信心亦跌到了谷底，然後悄悄隱沒在舞台的右角上。
作為表演嘉賓的華琪鈺，相信亦曾遇到相同的壓力，在她獨舞的一節，舞至舞台的每個角落，像在痛苦掙扎著，不斷奮鬥去尋找一條適合自己的路。
其實在每個人的一生中，亦背負著很多有型及無型的鉫鎖，隨著人不斷成長，壓力亦不斷增加，因此我們要學懂去釋放身心，減少壓力，令生活輕鬆自然。
舞衣對表演舞者絕對重要，最後一節十九位表演者接著老師拋出來的床單，各人表現不一，即時接到的表現非常開心，接不到就有點無奈，最終各人隨著自己意願利用床單去變成不同款式的舞衣，隨意披在身上並引以為傲，踏著輕快的舞步，伴隨著美妙的樂曲 ＜I could have danced all night＞，形成兩圈，歡愉起舞，七彩繽紛，舞出彩虹，舞出美麗人生，舞會結束於她們的歡笑中。
全晚表演沒有特別情節，平鋪直鈙，導演放棄傳統中國音樂，特定跳舞服飾，化妝及道具；配以輕音樂的改良中國民族舞，效果很有新鮮感，令人鼓舞的，不僅僅是因為那些舞蹈場面，更多的是它想表達的表演者那份自信、自由和愉快的精神。
舞蹈界的百樂 - 伍宇烈
著名舞蹈家伍宇烈，是一位優秀的老師，看他對舞蹈真正的尊敬與對表演者的善意教導，在＜秋水衣人＞工作坊裡可察覺到，他是個熱愛舞蹈，充滿愛心、希望、樂觀、創造、容忍、親切及通情達理的老師，他利用表演者所熟識的舞蹈、所擅長的領域去改變及創作，其間進行多次實驗性的組合及練習，利用不同的教學方式，解決練習中的困擾與障礙，通過互動及交流，令表演者勇敢表現自我，鍛鍊自信，體驗無所不能的感受。
舞蹈工作坊的訣竅與精髓，是引導學生不要將舞蹈規範在一個特定框架內，要深入了解舞蹈與音樂的關係及舞蹈藝術的真義，啟發學生思考及創新的空間，發揮個人的內在潛能；人，確實有無限的潛力。＜秋水衣人＞工作坊就是一個好例子，祈望她們能發揮無窮無盡的潛能，在不久將來由玉石變為晶瑩剔透的翡翠。
沒有留言:
發佈留言